10 insultos devastadores de autor a autor

 10 insultos devastadores de autor a autor

A lo largo de la historia, algunos de los autores más reconocidos también fueron los más duramente criticados, a menudo por sus pares igualmente famosos. Algunas de las obras literarias más conocidas, desde las obras de Shakespeare hasta las novelas de Hemingway, han sido objeto de algunas humillaciones verdaderamente escandalosas.

10.George Bernard Shaw sobre Shakespeare

George Bernard Shaw, el único escritor que recibió tanto un Premio de la Academia como el Premio Nobel de Literatura, produjo una variedad de obras muy conocidas (y premiadas), la más famosa de las cuales fue Pigmalión. Aparentemente, su éxito como dramaturgo lo llevó a creer que tenía las credenciales para hacer algunos comentarios mordaces sobre el propio Shakespeare: “Con la única excepción de Homero, no hay ningún escritor eminente, ni siquiera Sir Walter Scott, a quien pueda despreciar tanto completamente como desprecio a Shakespeare. La intensidad de mi impaciencia con él llega ocasionalmente a tal punto que sería un alivio para mí desenterrarlo y arrojarle piedras ”. Shaw no era el único autor famoso al que le encantaba odiar al Bardo: Voltaire se llamaba Shakespeare. un "salvaje borracho" que solo atraía al público en "Londres y Canadá". Por si acaso, también describió sus obras como un "vasto estercolero".

9.Mark Twain sobre Jane Austen

Para muchos, Samuel Clemens (también conocido como Mark Twain) sigue siendo el autor estadounidense por excelencia. Y aparentemente albergaba algunos sentimientos fuertes sobre quizás el novelista inglés por excelencia. En un ensayo crítico sobre las obras de Jane Austen, Twain comentó: “Ella me hace detestar a toda su gente, sin reservas. ¿Esa es su intención? No es creíble. Entonces, ¿es su propósito hacer que el lector deteste a su gente hasta la mitad del libro y les guste en el resto de los capítulos? Eso podria ser. Eso sería un gran arte. También valdría la pena. Algún día examinaré el otro extremo de sus libros y veré "." Cada vez que leo Orgullo y prejuicio, quiero desenterrarla y golpearla en el cráneo con su propia espinilla ". Limitado a Austen, también escribió un ensayo hilarante titulado "Las ofensas literarias de Fenimore Cooper", en el que afirmó que The Deerslayer de Cooper logró cometer "114 ofensas contra el arte literario de un total de 115 posibles. . . su humor es patético; su patetismo es divertido; sus conversaciones son ... ¡oh! indescriptible; sus odiosas escenas de amor; su inglés es un crimen contra el idioma ". Algunos argumentan que Twain se dirigió a estas burlas a otros autores famosos solo por el gusto de hacerlo.

8.Charlotte Bronte sobre Jane Austen

Jane Austen podría ser conocida por sus refinados personajes, pero ciertamente tenía una forma de hacer enojar a la gente. Charlotte Bronte, una casi contemporánea de Austen conocida por preferir la pasión al imperturbable practicismo, se soltó después de una lectura superficial de Orgullo y prejuicio: “No irrita a su lector con nada vehemente, lo perturba con nada profundo. Las pasiones le son perfectamente desconocidas. Lo que ve agudamente, habla acertadamente, se mueve con flexibilidad, le conviene estudiar: pero lo que palpita rápido y lleno, aunque oculto, lo que la sangre corre, lo que es el asiento invisible de la vida y el objetivo sensible de la muerte, esto la señorita Austen ignora. . ”Más tarde, en una carta a una amiga que le había advertido que no fuera demasiado melodramática, Bronte dijo que no podría haber tolerado estar confinada a los refinados jardines y la elegante sociedad que aparecen en las novelas de Austen. Austen sobre su desarrollo de la emoción (o la falta de ella). Ian Watt afirmó que las obras de Austen atraen solo a aquellos que ven la lógica como superior a la emoción. Virginia Woolf, por otro lado, valoró el trabajo de Austen, argumentando que ella era "dueña de una emoción mayor de la que parece en la superficie".

7.Oscar Wilde sobre Alexander Popet

Ambos autores se encuentran entre los más destacados de la historia británica, entre los pocos honrados con monumentos conmemorativos en Poet's Corner de la Abadía de Westminster. Pero parece que Wilde no era fanático de su renombrado predecesor. Un autor célebre, lleno de comentarios frívolos e insultos, Wilde escribió una vez una carta a un amigo en la que observaba: “Hay varias formas de no gustarle la poesía; una es que no le guste, la otra es leer a Alexander Pope ''. Dado que Pope estaba muerto en ese momento, no tuvo la oportunidad de responder a la humillación de Wilde, pero es una apuesta bastante segura que su respuesta habría sido mordaz. Después de todo, cuando el escritor Lewis Theobald criticó sus adaptaciones de Shakespeare, Pope respondió convirtiéndolo en el personaje principal de una obra de poesía épica de cuatro volúmenes llamada "The Dunciad", en la que supuestamente es el hijo y favorito de la diosa. "Dulness". Cuando más tarde se peleó con el dramaturgo Colley Cibber, Pope reescribió el poema para convertirlo en el personaje principal. A pesar de su aparente desdén, los críticos han notado alusiones al trabajo de Pope en la única novela de Wilde, The Picture Of Dorian Gray, donde un giro de La conversación se parece sorprendentemente a una línea de The Rape of the Lock de Pope.

6.Virginia Woolf sobre James Joyce

En una carta de 1922 a T.S. Eliot, Woolf le pidió al poeta su sincera opinión sobre el libro recientemente publicado de Joyce, Ulises. Ese mismo año, le escribió a su hermana, animándola a conocer a Joyce: "En particular, quiero saber cómo es él". Sin embargo, la fascinación de Woolf por Joyce no indicaba en absoluto que ella respetara sus habilidades literarias. Después de leer los primeros cientos de páginas de Ulises, confió en su diario: “Me parece un libro analfabeto, poco educado: el libro de un trabajador autodidacta, y todos sabemos lo angustiantes que son, lo egoístas, insistentes , crudo, llamativo y, en última instancia, nauseabundo ”. Woolf no fue el único autor que tuvo problemas para superar a Ulises. DH Lawrence, a menudo asociado con Joyce como un maestro de la novela moderna, afirmó ser "una de las personas que no saben leer a Ulises", aunque admitió que Joyce sin duda "me miraría con tanto recelo como yo a él". "

5.T.S. Eliot sobre Aldous Huxley

Algunos expertos parecen pensar que T.S. Eliot y Aldous Huxley se admiraban, al menos hasta cierto punto. Ambos eran miembros del Círculo de Bloomsbury de Lady Ottoline Morrel, un grupo social artístico de la época, y ambos leyeron de cerca el trabajo de los demás. La obra más famosa de Huxley, Un mundo feliz, y Los hombres huecos de Eliot comparten muchas de las mismas ideas. Pero eso no impidió que Eliot disparara contra Huxley, una vez comentó: "Huxley, que es quizás una de esas personas que tienen que perpetrar treinta malas novelas antes de producir una buena, tiene cierta aptitud natural, pero poco desarrollada, para gravedad. Desafortunadamente, esta aptitud se ve obstaculizada por un talento para la rápida asimilación de todo lo que no es esencial ". H.G. Wells, otro autor cuyas obras se centraron en escenarios futuristas, a menudo distópicos, se sintió muy decepcionado por la visión oscura de Huxley de lo que vendrá, diciendo que un escritor de la posición de Huxley "no tenía derecho a traicionar el futuro como lo hizo en ese libro".

4.William Faulkner sobre Ernest Hemingway

Algunos autores, como Huxley y Wells, se pelean por diferencias filosóficas. El problema de Faulkner con Hemingway fue mucho más sencillo: no le gustaba su estilo. De las oraciones sencillas y breves que caracteriza a Hemingway, Faulkner dijo: "Nunca se ha sabido que use una palabra que pueda llevar a un lector al diccionario". El estilo de escritura de Faulkner era ciertamente más complejo que el de Hemingway; no es inusual encontrar oraciones de una página. en sus obras. Esas frases prolijas no fueron un accidente; eran parte de su filosofía de escritura. En una entrevista, Faulkner dijo que quería “poner toda la historia del corazón humano en la cabeza de un alfiler. . . la oración larga es un intento de llevar el pasado de [un personaje] y posiblemente su futuro al instante en el que hace algo ". Y olvídese de usar un diccionario para buscar palabras, algunas de las palabras compuestas por Faulkner, incluidas" omnipresente "," droopeared ”y“ fecundmellow ”, no se encontrarían ni siquiera en las obras de referencia más exhaustivas.

3.Ernest Hemingway sobre William Faulkner

Por supuesto, como hombre que una vez respondió a un insulto golpeando a Orson Welles, Hemingway no estaba dispuesto a dar marcha atrás en una pelea. En respuesta a la broma del "diccionario" de Faulkner, Hemingway se burló: "Pobre Faulkner. ¿Realmente cree que las grandes emociones provienen de las grandes palabras? ”. Hemingway creía que la escritura debería ser lo suficientemente clara y directa para que los lectores no tuvieran que buscar un libro de referencia para descifrar una idea. Los mejores escritores no necesitan consultar diccionarios, sostuvo. Irónicamente, algunas de las obras de Hemingway están plagadas de palabras y frases extranjeras, que pueden ser difíciles de entender para un angloparlante monolingüe. Aparentemente, enviar a los lectores a un diccionario era solo un problema para Hemingway cuando se requería un diccionario de inglés.Si desea copiar el estilo de Hemingway, la siempre útil aplicación de Hemingway puede ayudarlo resaltando oraciones que deben simplificarse y adverbios que deben ser eliminado. Si, por el contrario, prefiere adoptar el estilo de Faulkner, es posible que desee sentarse con un Oxford English Dictionary completo y comenzar a leer y combinar palabras al azar.

2.W.H. Auden y T.S. Eliot sobre Edgar Allan Poe

Edgar Allan Poe fue uno de los grandes escritores del siglo XIX. Muchos lo llaman el inventor del misterio del asesinato, y ciertamente fue un predecesor oscuro y melancólico de Sir Arthur Conan Doyle y Agatha Christie. Poe también ganó elogios en todo el mundo (en su mayoría póstumamente) por su poesía lírica, que a menudo se centra en la muerte o la pérdida, pero no todos aprobaron los cuentos macabros y el estilo melodramático y deprimido de Poe. El poeta W.H. Auden fue menos que elogioso y llamó a Poe: "Un tipo de hombre poco masculino cuya vida amorosa parece haberse limitado en gran medida a llorar en los regazos y jugar al ratón". T.S. Eliot, un poco más cortésmente, atribuyó a Poe: "el intelecto de una persona muy dotada antes de la pubertad". La vida de Poe fue casi tan inestable como sus oscuras historias y poemas. Después de abandonar la escuela debido a problemas financieros, descubrir que su novia se había comprometido con otro hombre y visitar a su madre solo para descubrir que ella había muerto, se lanzó a la búsqueda de la fama. se casó con Virginia Clemm, de 13 años, quien murió de tuberculosis poco tiempo después. Poe finalmente murió de una manera tan misteriosa como sus propias historias macabras: fue encontrado muerto en una taberna después de desaparecer en Baltimore durante cinco días. Hoy, Poe es aclamado como un cerebro literario o vilipendiado como un pedófilo con un fetiche por los mirlos.

1.Martin Amis sobre Miguel de Cervantes

Todos los tenemos, esos familiares o amigos cuyas visitas solo sirven para convencernos de que han perdido la cabeza por completo. Martin Amis, un novelista inglés más famoso por los clásicos de culto Money y London Fields, parece pensar que la famosa obra maestra del siglo XVII de Miguel de Cervantes encarna ese pariente excéntrico y siempre inapropiado: “Leer Don Quijote se puede comparar con una visita indefinida de su el pariente mayor más imposible, con todas sus travesuras, hábitos sucios, reminiscencias imparables y compinches terribles ”. Aunque Don Quijote tuvo una recepción mixta en su lanzamiento, muchos ahora la aclaman como la primera novela moderna real. Harold Bloom, crítico literario muy respetado y profesor de Humanidades Sterling en Yale, solo tiene cosas brillantes que decir sobre la novela histórica de Cervantes: “Cervantes y Shakespeare, que murieron casi simultáneamente, son los autores centro occidentales, al menos desde Dante, y ningún escritor desde entonces los ha igualado, ni Tolstoi o Goethe, Dickens, Proust, Joyce ”. En el mismo artículo, Bloom hace un punto interesante:“ Cervantes habita su gran libro de manera tan omnipresente que necesitamos ver que tiene tres personalidades únicas: el caballero, Sancho y Cervantes ”. Si eso es cierto, tal vez el propio Cervantes sea la personificación de ese "familiar mayor imposible" que todos conocemos.