10 fatos obscuros sobre grandes obras de arte

 10 fatos obscuros sobre grandes obras de arte

A estátua da Liberdade, a Torre Inclinada de Pisa, a Torre Eiffel, o Grito de Munch e a Esfinge do Egito são obras de arte conhecidas. No entanto, eles têm alguns fatos realmente intrigantes que escaparam ao radar da cultura pop. Sejam coisas que desapareceram anos atrás ou coisas que estiveram escondidas à vista de todos o tempo todo, há muitas coisas que nunca ouvimos sobre grandes obras de arte.

10. A Sala Secreta da Torre Eiffel

A Torre Eiffel tem um apartamento secreto escondido em seu nível mais alto. O apartamento é propriedade de Gustave Eiffel, o engenheiro que projetou a torre. Em 1890, um ano após a inauguração da Torre Eiffel, o escritor francês Henri Girard afirmou que Gustave Eiffel era um “objeto de inveja geral” dos cidadãos de Paris. Essa inveja, segundo Girard, não foi inspirada pela fama de Gustave ganhou como o criador da torre, ou a fortuna que ela gerou, mas do apartamento que ele possuía no topo da torre. Este apartamento, ao qual apenas Eiffel tinha acesso, recebeu muitos visitantes importantes; proeminente entre eles foi Thomas Edison. Eiffel recebeu várias ofertas substanciais para uma única noite no apartamento. O apartamento, que permaneceu fechado por vários anos, foi recentemente aberto ao público. Hoje, contém manequins de Eiffel e Edison. Os modelos de cera realistas representavam a cena em que Eiffel e sua filha Claire deram as boas-vindas a Edison. Também gravados na Torre Eiffel estão os nomes dos 72 cientistas e engenheiros que a projetaram.

9. A inspiração por trás do grito

O grito de Edvard Munch é uma das pinturas mais icônicas do século 20 - tão icônico que foi elaboradamente roubado mais de uma vez. De acordo com Munch, O grito foi inspirado no dia em que ele estava caminhando com seus amigos e viu que “o céu virou quando vermelho como sangue ”, antes de se sentir incrivelmente cansado e ouvir um“ enorme grito infinito da natureza ”. Durante anos, pensou-se que a inspiração de Munch era imaginária, até que recentemente foi descoberto que o céu naquele dia provavelmente estava realmente vermelho como resultado da erupção do Krakatoa em 1883 na Indonésia. O impacto do vulcão foi sentido até Nova York, onde o céu foi relatado como "carmesim". Este mesmo impacto foi sentido na cidade de Munch dois dias depois com o jornal da cidade afirmando que "As pessoas acreditaram que era um incêndio: mas na verdade foi uma refração vermelha na atmosfera nebulosa após o pôr do sol." o céu provavelmente não.

8. A Torre Inclinada do Arquiteto Desconhecido de Pisa

Também conhecida como Torre Pendente di Pisa, a Torre Inclinada de Pisa também é um monumento e um mistério. Embora a razão de sua inclinação bastante distinta seja bem conhecida (tem uma base fraca), ninguém sabe quem a projetou. A torre foi originalmente concebida para ser uma torre sineira autônoma (ou campanário) para a catedral da cidade de Pisa . Essas torres eram comuns na Itália do século 10, pois se acreditava que simbolizavam o quão poderosa e rica a cidade era. A torre inclinada de Pisa, no entanto, foi construída para atrair as pessoas à catedral de Pisa. A principal razão pela qual ninguém sabe quem projetou a torre é porque a torre levou quase 200 anos para ser concluída. Os historiadores costumavam pensar que a torre foi projetada por Bonanno Pisano, mas isso é contestado. Um arquiteto chamado Diotisalvi é visto como a pessoa mais provável de ter projetado a torre, pois projetou o batistério da cidade e a torre do sino de San Nicola.

7. A corrente ao pé da Estátua da Liberdade

Em 2011, quando questionada sobre o que a Estátua da Liberdade simbolizava, a ex-governadora do Alasca, Sarah Palin, disse: “É, claro, o símbolo para os americanos serem lembrados de outros países porque isso foi dado a nós, é claro, pelos franceses— outros países nos alertando para nunca cometer os erros que alguns deles cometeram. ” Infelizmente, Sarah Palin estava totalmente errada, ao afirmar o oposto exato do que Lady Liberty representa. E, assim como Palin, muitas pessoas não sabem da conexão da estátua com a escravidão. Edouard de Laboulaye, um famoso político e abolicionista francês, é o homem por trás da Estátua da Liberdade. Ele era um firme apoiador do presidente Lincoln, que lutava pela abolição da escravidão. A estátua não foi um presente para alertar os Estados Unidos, como Palin havia afirmado. Em vez disso, foi um presente para homenagear e celebrar a liberdade, a democracia e o fim de todas as formas de servidão. É por isso que Lady Liberty tem uma corrente quebrada em seu pé. A corrente geralmente é invisível para os turistas porque fica sob o manto, ao lado do pé esquerdo, e só pode ser vista de cima.

6. A Barba Desaparecida da Esfinge

Já falamos sobre como quase perdemos a Esfinge e o mistério por trás de seu nariz perdido. No entanto, poucas pessoas conhecem a história por trás de sua barba. A Esfinge não foi originalmente construída com uma barba. Em vez disso, foi anexado muito depois de ter sido construído. Foi adicionado provavelmente para relacionar a Esfinge com Horemakhet - um dos deuses egípcios. Também pode ter sido planejado para a Esfinge seguir os faraós egípcios, que freqüentemente usavam barbas artificiais como um símbolo de autoridade, e para associá-los ao deus Osíris. Um trigésimo da barba está atualmente no museu britânico. Ela foi apresentada ao museu pelo egiptólogo italiano Giovanni Caviglia, que escavou partes da Esfinge em 1817, quando ela estava quase totalmente coberta de areia. Várias outras partes da barba da Esfinge também foram encontradas entre 1925 e 1926, quando a areia foi escavada da Esfinge novamente.

5.Música Oculta de Da Vinci

Em 2007, Giovanni Maria Pala, um técnico de informática e músico italiano, afirmou que havia descoberto notas musicais na famosa pintura de Da Vinci, A Última Ceia. De acordo com Pala, se traçarmos as cinco linhas da pauta musical na pintura; as mãos de Jesus Cristo, as mãos de seus apóstolos e os pães na mesa representariam uma nota musical que faria sentido quando lida da direita para a esquerda. Vinci era conhecido por ser um entusiasta da música que incorporava enigmas musicais em seus escritos, que devem ser lidos da direita para a esquerda. Alessandro Vezzosi, diretor de um museu dedicado a Da Vinci na Toscana, acredita que a proposta de Pala é "plausível". Vezzosi também afirmou que Da Vinci tocou a lira e esboçou vários instrumentos musicais. “Há sempre o risco de ver algo que não está lá, mas é certo que os espaços (na pintura) estão divididos harmonicamente”, disse ele. “Onde você tem proporções harmônicas, você pode encontrar música.”

4. A crise de cores da ponte Golden Gate

A ponte Golden Gate detém o recorde de ponte mais fotografada do mundo. Curiosamente, a Marinha dos Estados Unidos nunca quis que a ponte fosse construída porque temia que, se a ponte fosse bombardeada e destruída, pudesse prender seus navios ancorados na Baía de São Francisco. Posteriormente, a Marinha deu consentimento para a construção da ponte. No entanto, eles não gostaram da cor com que a ponte seria pintada. Eles, junto com o Exército, queriam que a ponte fosse pintada em listras pretas e amarelas para que fosse visível no nevoeiro. No entanto, o arquiteto da ponte, Irving Morrow, tinha um plano diferente. Quando o aço a ser usado na ponte chegou a São Francisco, ele já estava pintado com uma demão de base para preparar o aço para mais tinta. Naquela época, a maioria das pontes era revestida de cinza, marrom e preto, mas Morrow mandou pintar em “laranja internacional”, semelhante à cor do revestimento base. O laranja internacional não é apenas visível na neblina, mas também complementa e contrasta com o azul do céu e da baía.

3. O Escândalo Madame X

O Retrato de Madame X é uma pintura proeminente de um jovem imigrante americano e celebridade chamado John Singer Sargent de Virginie Avegno Gautreau. Sargent esperava que Madame X fizesse sua reputação. O retrato o tornou famoso, ou infame, por causa de sua suposta indecência. Depois de ser exibido no Salão, o retrato foi muito criticado e ridicularizado. O principal motivo das críticas foi a alça certa no retrato. A alça no retrato inicial pode ser vista caindo de seu ombro direito, revelando um pouco mais da pele da modelo. O escândalo que se seguiu foi tão intenso que Sargent teve que se mudar para a Grã-Bretanha. A família Gautreau ficou envergonhada do escândalo e implorou a Sargent para retirar a pintura. Sargent, em um esforço para pacificar os críticos e o público, repintou a tira no que vemos no retrato hoje.

2. Monte Rushmore Time Capsule

Embora seja bem conhecido que o Monte Rushmore está incompleto, poucas pessoas sabem sobre sua cápsula do tempo. Durante a construção de Rushmore, seu arquiteto-chefe Gutzon Borglum queria criar um grande salão que serviria como uma grande sala onde todos os documentos importantes da história americana seriam mantidos. Ele pensou que adicionar documentos e cartas importantes, como a Declaração da Independência e a Constituição, tornaria o monumento já notável mais significativo. Infelizmente, ele foi prejudicado por falta de dinheiro e espaço até morrer em 1941, deixando a obra incompleta. Em 1998, a Constituição, 16 painéis de porcelana esmaltada contendo o texto da Declaração de Independência e da Declaração de Direitos junto com um livro de memórias de Borglum, e as histórias sobre os presidentes esculpidas na montanha foram colocadas em uma abóbada de titânio e lacradas dentro do corredor inacabado. Esses documentos devem ser deixados lacrados e intactos por milhares de anos.

1. Último Julgamento de Michelangelo

Pouco antes de morrer, o Papa Clemente VII contratou Michelangelo para criar uma pintura do Juízo Final nas paredes da Capela Sistina. O desenho deve representar o último dia, também chamado de “Dia do Julgamento”, quando Jesus Cristo retornaria ao mundo. A obra de arte, no entanto, gerou alguma polêmica depois que Michelangelo desenhou vários dos personagens nus, mostrando suas partes íntimas, incluindo a de Jesus Cristo e sua mãe Maria. Isso não caiu bem com um cardeal que começou a “Campanha da Folha de Figueira” com o objetivo de ter o desenho totalmente removido ou fortemente censurado. O Mestre de Cerimônia do Papa, Biagio da Cesena, também aderiu, pedindo a censura ou retirada total do desenho, que segundo ele, era mais adequado para ser exibido em um banho público ou bar em vez de uma igreja. Isso irritou Michelangelo, que então usou o rosto de Cesena para o rosto de Minos - o deus do submundo. Ele também acrescentou as orelhas de um burro para denotar a "loucura" de Cesena. As imagens nuas permaneceram na igreja até 1564 DC, quando o Concílio de Trento decidiu que deveriam ser cobertas por fanfarronadas (que significa literalmente "calças"), como folhas de figo ou tecidos drapeados. Durante os trabalhos de restauração em 1993, cerca de metade das fanfarronadas colocadas nas partes íntimas dos personagens foram removidas e foi visto que Michelangelo tinha realmente pintado Minos com uma cobra enrolada em sua cintura, mordendo-o na virilha.