10 versteckte Bilder unter berühmten klassischen Gemälden entdeckt

 10 versteckte Bilder unter berühmten klassischen Gemälden entdeckt

Einige klassische Gemälde haben uns mit ihren „Geheimnissen“ überrascht - vergessene Gemälde und Bilder, die jahrhundertelang verborgen waren, bis Restaurierungstechniken oder neue Technologien sie enthüllten. Surreal, aber wahr, diese Entdeckungen haben die Kunstwelt atemlos gemacht.

10.La Republique Abbildung

Die Holzsäger

Unter Verwendung der Infrarotreflektographie wurde ein Bild eines Kopfes über der linken Schulter eines der Männer in Jean-Francois Millets The Wood Sawyers belichtet. Bei weiteren Bewertungen und gründlichem Scannen wurden die anderen Teile des verborgenen Bildes vollständig aufgedeckt. Es war die Figur der berühmten französischen Statue La Republique. Alfred Sensier, der Biograf des Künstlers, bestätigte später, dass dieses Bild ursprünglich als Eintrag für einen bestimmten staatlichen Wettbewerb erstellt wurde. Leider hat es bei diesem Wettbewerb keinen Preis erhalten. Also malte Millet The Wood Sawyers über das Originalbild. Er verwendete dieselbe Leinwand einfach wieder, um Geld zu sparen. Weitere Details des Scans waren einige gefaltete Teile, Risse und dunkle Löcher im verborgenen Bild. Diese wurden wahrscheinlich durch das Anpassen der ursprünglichen Leinwand an die neue Größe verursacht.

9. Ein gestrandeter Wal

Blick auf Scheveningen Sands

Das Gemälde Ansicht von Scheveningen Sands wurde um 1641 von Hendrick van Anthonissen geschaffen und 1873 dem Fitzwilliam Museum gestiftet. Das Gemälde zeigt eine unschuldige Szene eines ruhigen Strandes im Winter mit Gruppen von Menschen, die sich ohne ersichtlichen Grund versammelt haben. Trotzdem schien das Bild normal zu sein. Als eine Restauratorin beauftragt wurde, einen vergilbten Farbfleck zu entfernen, entdeckte sie das eigentümliche Geheimnis des Gemäldes. Am Horizont des Ozeans tauchte eine Gestalt neben einer Form auf, die einem Segel ähnelte. Nach weiterer Reinigung fanden die Restauratoren ein Bild eines gestrandeten Wals. Das "Segel" stellte sich als die Flosse des Wals heraus. Es gab keinen Hinweis darauf, dass das Gemälde von van Anthonissen einen gestrandeten Wal zeigte, als das Museum ihn erwarb. Spätere Analysen deuteten darauf hin, dass die Farbe, mit der das Tier verborgen wurde, im 18. oder 19. Jahrhundert aufgetragen wurde. Experten glauben, dass der Wal verborgen war, weil das Bild eines toten Tieres im 18. und Teil des 19. Jahrhunderts als anstößig angesehen wurde. Ohne den Wal war das Gemälde wahrscheinlich verkaufsfähiger.

8. Eine Bäuerin

Rasenstück

Vincent van Gogh, ein Künstler mit einer tragischen Lebensgeschichte, dessen Werke heute sehr wertvoll sind, malte 1887 in Paris sein Meisterwerk Patch of Grass. Wissenschaftler aus den Niederlanden und Belgien haben jedoch ein vergessenes Porträt entdeckt, das sich hinter diesem Gemälde verbirgt Die Malerei besteht hauptsächlich aus Blau und Grün, das Porträt ist komplett in Braun und Rot gehalten. Es wurde 2008 mithilfe einer fortschrittlichen Farbkartierungstechnik mit fluoreszierenden Röntgenstrahlen entdeckt. Die Details zeigen ein Bild einer Frau, die eine Bäuerin zu sein scheint. Ihre Identität ist unbekannt. Laut Kunstexperten hat van Gogh seine Leinwände häufig recycelt, um Geld zu sparen, was erklärt, warum dieses Bild verdeckt und vergessen blieb.

7.Seurats Selbstporträt

Junge Frau, die sich selbst pudert

Um seine Würde zu retten, vertuschte George Seurat absichtlich einen Teil seines umstrittenen Gemäldes Young Woman Powdering Herself. Das Gemälde zeigt eine junge Frau, die vergeblich Make-up aufträgt. Die Frau war Model Madeleine Knobloch, Seurats Geliebte. Der Hintergrund des Gemäldes ist ein detaillierter Raum mit mehreren ausgestellten Gegenständen. Eines dieser Elemente ist ein Spiegel in der Wand, der eine Blumenvase auf einem Tisch reflektiert. Seurat verbarg sein Selbstporträt unter dem Spiegel. Neuere technische Untersuchungen haben gezeigt, dass Seurat die Reflexion der Blumen hinzufügte, um sein eigenes reflektiertes Bild zu bedecken. Bevor das Gemälde ausgestellt wurde, hatte Seurat angeblich einen Freund nach seiner Meinung zu dem Bild gefragt. Sein Freund war sich der illegalen Affäre nicht bewusst und bemerkte, dass das Porträt im Raum komisch sei. Seurat beschloss dann, sein Selbstporträt zu verdecken, um seine Affäre geheim zu halten.

6. Ein uniformierter Mann

Porträt von Don Ramon Satue

Ein unvollendetes Porträt eines Mannes in formeller Uniform wurde beim Scannen unter dem Porträt von Don Ramon Satue von Francisco de Goya entdeckt. Die Details des Gesichts wurden nicht vervollständigt, so dass der Mann immer noch nicht identifiziert wird. Aber das hat die Spekulationen darüber, wer er ist, nicht gestoppt. Die Verzierungen auf der Uniform wurden nur von hochrangigen Männern eines Ritterordens verwendet, der von Joseph Bonaparte geschaffen wurde, der von seinem Bruder Napoleon Bonaparte zum König von Spanien ernannt wurde. Historisch gesehen waren nur Joseph und 15 andere Generäle berechtigt, diese Art von Uniform zu tragen. Experten haben es nicht weiter eingegrenzt. Joseph Bonapartes Regierungszeit als König dauerte von 1808 bis 1813. Nachdem die Regierungspartei vertrieben worden war, fuhr Goya als Hofmaler für den neuen König fort. Goya hat den Mann wahrscheinlich übermalt, weil es gefährlich gewesen wäre, jemanden im alten Regime mit einem neuen Monarchen an der Macht darzustellen.

5.Das Gesicht, bevor es "Photoshopping" war

Isabella de Cosimo I de Medici

Nachdem einige Experten die Echtheit von Isabella de 'Cosimo I de Medici bezweifelten, untersuchte eine Restauratorin des Carnegie Museum in Pittsburgh das Porträt der italienischen Adligen aus dem 16. Jahrhundert eingehend. Letztendlich wurde das Gemälde als authentisch befunden, aber das Museum Experten waren immer noch überrascht. Durch die oberste Schicht rissiger Farbe fanden sie ein weiteres Gemälde mit dem wirklichen Gesicht von de Medici. Anscheinend hatte das Gemälde im 19. Jahrhundert eine drastische Überarbeitung erfahren, die die Adlige viel jünger und hübscher aussehen ließ. Seit Jahrhunderten werden die Menschen getäuscht zu glauben, dass de Medici so aussah. Das Originalgemälde enthüllte eine ältere Frau mit einem faltigen Gesicht und großen, unattraktiven Händen, die der Restaurator des 19. Jahrhunderts ändern wollte. Experten haben bereits bestätigt, dass das versteckte Gemälde das wahre Erscheinungsbild von de Medici war. Sie glauben, dass das Gemälde geändert wurde, um es attraktiver und marktfähiger zu machen.

4. Zwei Wrestler

Stillleben mit Wiesenblumen und Rosen,

Seit 1974 gab es Fragen, ob Vincent van Gogh tatsächlich Stillleben mit Wiesenblumen und Rosen gemalt hat. Experten haben das Format, die Zusammensetzung und sogar den Ort der Unterschrift untersucht. Sie kamen zu dem Schluss, dass zu viele Details dieses Gemäldes nicht mit denen anderer Werke von van Gogh übereinstimmten. Mit seiner fraglichen Authentizität wurde das Gemälde schließlich aus van Goghs Katalog entfernt. Erst als das Bild zweier Wrestler unter dem Gemälde entdeckt wurde, wurde das Werk als echtes van Gogh angesehen. Kunstexperten wussten, dass van Gogh einst Bilder von Wrestlern gezeichnet und übermalt hatte, als er seine Leinwände wiederverwendete. Nach 10 Jahren sorgfältiger Forschung - einschließlich einer Untersuchung der vom Maler verwendeten Pigmente - wurde das Bild der Wrestler als vollständig übereinstimmend deklariert mit van Goghs Arbeit. Van Gogh hatte das Bild der Wrestler auch in einem Brief von 1886 erwähnt: „Diese Woche habe ich ein großes Ding mit zwei nackten Torsos gemalt - zwei Wrestlern.“ Er fügte hinzu, dass er mit den Ergebnissen zufrieden sei.

3. Der gefallene Gurt

Madame X.

Als John Singer Sargents Madame X erstmals im Salon von 1884 ausgestellt wurde, wurde es von vielen Gästen und zeitgenössischen Kommentatoren kontrovers und missbilligt. Zu dieser Zeit galt das Gemälde als unanständig, da es eine schöne Dame in einem einfachen schwarzen Kleid zeigte, wobei ein Riemen auf suggestive Weise von ihrer rechten Schulter fiel. Die Dame auf dem Gemälde war Madame Pierre Gautreau, eine Expatriate aus New Orleans, die dies getan hatte machte sich einen Namen als große Schönheit in der Pariser Gesellschaft. Schließlich forderte ihre gedemütigte Familie, dass das Porträt aus der Ausstellung entfernt werden sollte. Sargeant befürchtete, dass sein Gemälde von ihm genommen und von der Familie Gautreau zerstört würde, und beschloss, das Gemälde zu ändern und den Gurt an der richtigen Stelle zu zeichnen. Ab Anfang 2016 Das Porträt wird im Metropolitan Museum of Art ausgestellt, wo die vorherige Version aufgedeckt wurde.

2. Eine geheime Prostituierte

Frau an einem Fenster

Wie Madame X wurde auch Palma Vecchios Frau am Fenster drastisch verändert, um sich an die sexuellen und moralischen Normen der Gesellschaft anzupassen, als sie gemalt wurde. Eine geplante Restaurierung enthüllte das Geheimnis des Gemäldes, als festgestellt wurde, dass sich eine angeblich beschädigte Unterlage in gutem Zustand befindet. Es versteckte nur etwas. Restaurierungsberichte zeigen, dass die Frau auf dem Gemälde tatsächlich reiches blondes Haar hatte. Ihr Kiefer war angepasst und ihre Brustwarzen bedeckt. Ihre Augen, die der ausdrucksstärkste Teil des Porträts gewesen sein könnten, waren ebenfalls verändert worden. Diese Veränderungen machten das Thema fast zu einer völlig anderen Person. Auf dem Originalbild der Frau deuteten ihre markanteren Brüste, ihr entfernter Blick und ihr Aussehen am Fenster darauf hin, dass sie eine Prostituierte gewesen sein könnte. Dies erklärt, warum ihre bloße Anwesenheit sozial inakzeptabel war und im Gemälde geändert werden musste.

1. Die anderen Frauen

Mona Lisa

Von allen populären klassischen Gemälden ist die Mona Lisa wohl die bekannteste in der Öffentlichkeit. Ihr bezauberndes, mysteriöses Lächeln hat sie in der Kunstwelt berühmt gemacht. Die Identität von Mona Lisa wird seit Jahrhunderten diskutiert. Die meisten glauben, dass sie Lisa del Giocondo (alias Lisa Gherardini) war, die Frau eines florentinischen Kaufmanns. Aber eine kürzlich entdeckte Entdeckung könnte diesen Glauben zerstören. Unter dem Gemälde von Mona Lisa wurden zwei weitere Porträts gefunden. Einer von ihnen soll die echte Lisa sein. Pascal Cotte, der französische Wissenschaftler, der die beiden anderen Bilder entdeckte und rekonstruierte, stellte fest, dass die Ergebnisse viele Mythen zerstören und unsere Vision von Leonardo da Vincis Meisterwerk verändern könnten. Andere Kunsthistoriker sind jedoch nicht überzeugt. Sie argumentieren, dass die verborgenen Bilder einfach den kreativen Prozess von da Vinci zeigen, als sich sein Gemälde zu seiner endgültigen Form entwickelte. Bis Anfang 2016 haben Vertreter des Louvre in Paris die Situation nicht öffentlich kommentiert.