10 tendencias extrañas que siguen apareciendo en el arte medieval

 10 tendencias extrañas que siguen apareciendo en el arte medieval

El arte medieval es un poco extraño. Es el tío sucio de la historia del arte. Continuaremos hablando de lo orgullosos que estamos del Renacimiento y los Clásicos, pero si alguien menciona los años 1000 a 1500 d.C., tosemos e intentamos amablemente cambiar de tema. Y eso es lo que lo hace tan grandioso. Durante un período de aproximadamente 500 años, los artistas no se mataron tratando de hacer pinturas fotorrealistas o de explicar cómo la pintura que arrojaron al lienzo de alguna manera simbolizaba algo más que el pánico de una fecha límite que se acercaba. monjes aburridos garabateando en los márgenes de los libros para pasar el tiempo. Si nada más, eso lo convirtió en un período de arte diferente a cualquier otro que el mundo haya visto.

10.Conejos asesinos

Los monjes medievales se pusieron a trabajar haciendo "manuscritos iluminados", libros sagrados en los que cada página estaba llena de hermosas obras de arte. A veces, llenaban la página con hermosos diseños de flores y hiedra. A veces, agregaban profundidad a las palabras ilustrando las historias. Y a veces, simplemente dibujaban conejos golpeando a la gente en la cabeza. Los conejos lastimando a la gente es un tema extrañamente común en el arte medieval, y nadie está realmente seguro de por qué. Hay imágenes de conejos que se lanzan a la batalla, mutilando a los caballeros, arrastrando a las mujeres, golpeando a la gente con palos y cortando a la gente con hachas, y nunca tienen nada que ver con las palabras de los libros. en los márgenes por monjes aburridos que querían divertirse. Pensaban que la idea de que los conejos se vengaran de los humanos que los cazaban era divertida. Así que los monjes pasaban largos y aburridos días garabateando imágenes del inevitable levantamiento de los conejos, pero eso es solo una teoría. Solo un monje medieval lo comentó y, en lo que a él respecta, sus compañeros monjes solo estaban perdiendo tiempo y tinta. “Buen Dios”, escribió. "Incluso si la tontería de todo esto no ocasiona vergüenza, al menos uno podría resistirse a las expensas".

9.Gatos lamiendo sus traseros

Las imágenes de gatos han existido por mucho más tiempo que Internet. Los artistas medievales dibujaron toneladas de imágenes de felinos adorables y tiernos como lo hacemos hoy. Excepto que en realidad no se enfocaron tanto en la parte linda y tierno. En cambio, creían que solo había un momento lo suficientemente digno para ser inmortalizado en una obra de arte: el momento en que un gato se inclina y lame su propio ano. La época medieval nos dejó una colección extrañamente voluminosa de imágenes de gatos lamiendo el suyo. campo de tiro al blanco. A veces, serían realistas. Pero la mayoría de las veces, se habrían doblado en un círculo completo solo para asegurarse de que realmente metieran la lengua allí.La gente los pintaba, los dibujaba en su tiempo libre e incluso los dibujaba en imágenes. de Jesucristo. Un monje incluso pintó tal imagen en una copia ilustrada de la Biblia, condimentando el momento en que Cristo regresó de la tumba agregando un gato aburrido que miraba y se lamía el culo.

8.Mujeres que montan a Aristóteles como un poni

El filósofo griego Aristóteles aparece en una buena cantidad de pinturas. Pero durante un breve período que se extendió hasta el comienzo del Renacimiento, la gente se interesó mucho en dibujarlo en una pose extrañamente específica. Durante algunos años, los artistas produjeron una imagen tras otra de uno de los filósofos más respetados de la historia de rodillas con una mujer que lo montaba como un poni. A veces, Aristóteles tenía una brida en la boca. A veces, la mujer lo azotaba. Y a veces, sería una imagen explícita y en toda regla de una mujer desnuda azotando al padre del pensamiento científico. No era que el mundo estuviera dominado por un fetiche extraño para los pensadores griegos. Las imágenes fueron tomadas de una historia popular sobre la esposa de Alejandro el Grande engañando a Aristóteles para que la dejara montarlo como un pony. Aparentemente, así era como los maestros de historia medieval tenían que darle vida a sus historias para mantener a los niños interesados. La moraleja de la historia era que las mujeres eran seductoras malvadas y todos debemos abstenernos de las necesidades de la carne. Y así, los artistas medievales le mostraban al mundo que estaban por encima de la lujuria pintando imágenes de una dama desnuda azotando a un hombre mientras lo montaba como un caballo.

7.Caballeros luchando contra los caracoles

Una de las cosas más extrañas que a los monjes les encantaba grabar en los márgenes de los libros que hacían eran las batallas épicas entre caballeros y caracoles. Entre los siglos XIII y XIV, las imágenes de caballeros con armadura completa cargando valientemente en la batalla contra los caracoles se volvieron extrañamente comunes. “Los obtienes todo el tiempo en los márgenes de los manuscritos góticos”, ha dicho un erudito. Y me refiero a todo el tiempo. ¡Están en todas partes! ”. Nadie sabe realmente por qué, pero hay suficientes imágenes épicas de combates entre hombres y caracoles que los historiadores del arte han sentido la necesidad de intentar averiguarlo. Han hecho flotar casi todas las ideas que puedas imaginar. Algunos piensan que es una alegoría de las luchas sociales, la discriminación o la lucha desesperada del hombre contra la muerte inevitable, y todo eso está muy bien y es agradable, pero podría haber una explicación más sencilla: ser un monje del siglo XIV era aburrido como el infierno. Si tuvieras que pasar tus días copiando toda la Biblia a mano, probablemente también empezarías a garabatear algunas cosas bastante extrañas.

6.Moisés con cuernos en la cabeza

Durante mucho tiempo, la gente tuvo la extraña costumbre de hacer dibujos de Moisés con cuernos que brotaban de su cabeza. Es un detalle de aspecto extrañamente demoníaco para el hombre que sacó a los judíos de Egipto. Y sin embargo, durante un tiempo, esa fue prácticamente la única forma en que la gente lo dibujaría. Incluso Miguel Ángel lo hizo, no es que la gente quisiera hacer que Moisés quedara mal ni nada. De hecho, pensaron que tenía cuernos. La mayoría de las Biblias dicen que cuando Moisés bajó del monte Sinaí con los Diez Mandamientos, su rostro estaba "resplandeciente". Pero la palabra hebrea original keren puede significar "rayo de luz" o "cuerno". Entonces, la Biblia en realidad podría estar diciendo que Moisés tenía cuernos sobresaliendo de su rostro. Durante la era medieval, se imprimió una copia de la Biblia que decía que Moisés bajó con cuernos en la cabeza. Parece una locura, pero algunas personas todavía piensan que es la traducción correcta. Entonces, quién sabe, tal vez los viejos artistas tenían razón. Quizás Moisés realmente estaba un poco cachondo.

5.María Magdalena cubierta de vello corporal

Cuando los artistas góticos dibujaron a María Magdalena, la hicieron parecer P.T. La atracción estrella de Barnum. De cuello para abajo, su versión de María parecía que pasaba todas las noches bañándose en Rogaine. Dibujarían a la mujer que amaba a Jesús cubierta de vello corporal. No era un fetiche medieval extraño, era simplemente lo que pensaban que se suponía que debía lucir. En aquel entonces, la historia de María Magdalena terminó con un pecho lleno de pelo lanudo que la hacía parecer una cabra. Según una leyenda, María Magdalena abandonó por completo todas las preocupaciones terrenales después de la muerte de Jesús. Dejó de bañarse y cambiarse de ropa y, finalmente, su túnica se hizo tan andrajosa y arruinada que se le cayó. Como un milagro para salvar a Mary de vagar por el mundo desnuda, el cabello brotó por todo su cuerpo. Por el resto de su vida, Mary deambuló luciendo como un camionero desnudo. Y eso, creían los artistas góticos, era una imagen lo suficientemente hermosa como para plasmarla en una pintura.

4.Gente aburrida muriendo

Gran parte del arte medieval fue violento. Pero no importa lo horrible que haya sido la muerte de alguien, siempre parecía aburrido. Hay pinturas de personas atravesadas por cargas de caballería, con cuchillos en el cráneo o con un hacha en cada parte de cada miembro. Sin embargo, en cada imagen, la víctima parece estar luchando por contener un bostezo. La teoría es que todo esto se relaciona con el concepto medieval de Ars moriendi: el arte de morir bien. La muerte, creían, era una prueba moral. Fue un momento en el que te enfrentaste al juicio divino, y la forma en que reaccionaste a eso dijo algo sobre tu carácter. Si lloraste y gritaste y despotricaron por perder tus cosas mortales, significaba que probablemente te irías al infierno. Pero si pudieras pasar tu último momento sonriendo, significaba que eras lo divino. Esa es la teoría de todos modos. Ciertamente, muchas pinturas medievales muestran demonios que intentan tentar a los moribundos para que se aferren a las cosas terrenales mostrándoles vino, oro y mujeres sueltas. Todas estas personas muertas aburridas podrían simplemente estar mostrando su estoica voluntad de pasar a la dicha del cielo. O eso o los artistas medievales eran realmente malos dibujando expresiones faciales.

3.personas que vuelan naves espaciales

Por alguna razón, una gran cantidad de arte medieval muestra a personas volando en pequeñas máquinas que se parecen extrañamente al Sputnik, algo que suele aparecer en las imágenes de Jesús. Las pinturas medievales mostrarán momentos importantes en la vida de Cristo, como el momento en que su madre, María, lo sostuvo en sus brazos por primera vez o el momento en que enfrentó su muerte en la cruz. Y luego, en la esquina del cielo, un hombrecito en la cabina de un pequeño cohete blanco se abrirá paso a toda velocidad por el espacio. Hay algunas teorías sobre lo que podrían ser estas imágenes, la mayoría de las cuales fueron difundidas por altos ... hombres de pelo en el History Channel. Pero la teoría más académica es que las imágenes están destinadas a simbolizar la "presencia alienígena de Dios". Sin embargo, eso es solo una teoría, y la única explicación que tenemos de un artista medieval en sí no la respalda. Un grabado en madera de Hans Glaser muestra el cielo lleno de tubos y orbes. Glaser ha dejado constancia de que es una imagen de algo que él insiste que vio sucediendo en el cielo de Nuremberg: una batalla entre platillos voladores alienígenas. Así que, resulta que a veces la respuesta realmente es "alienígenas antiguos".

2.demonios con caras en la entrepierna

A los artistas medievales les encantaba dibujar demonios. Llenaron su arte con monstruos aterradores que querían tomar las almas de los inocentes. Y, por alguna razón, muchos de ellos tenían dos ojos, una nariz y una boca grande en la entrepierna. Estas imágenes eran extrañamente sexuales. A menudo, la cara de la entrepierna del demonio escupía un fuego de extraña apariencia fálica directamente entre sus piernas. Y a veces, los rostros no solo cubrían las entrepiernas de los demonios, sino que estaban allí en la punta de sus genitales. Todo era una forma de mostrar los males de la tentación sexual desenfrenada. Los demonios estaban destinados a simbolizar los peligros de la lujuria, y los rostros en sus entrepiernas eran una forma de mostrar dónde se escondía el verdadero rostro del mal. Algunas personas estaban tan preocupadas por los peligros de la lujuria que los demonios eran el tema más popular en el arte durante la época. época medieval. Aparentemente, otras personas estaban menos preocupadas porque el segundo tema más popular eran las personas que tenían relaciones sexuales.

1.Cosas que sobresalen del trasero de las personas

Cuando no estaban dibujando animales asesinos y demonios en la entrepierna, los monjes medievales llenaban sus libros sagrados ilustrados con un tema verdaderamente digno de estar junto a la palabra de Dios: imágenes de personas con cosas en el trasero. Por lo general, era una trompeta. Gran parte del gran arte medieval creado por hombres santos muestra a hombres desnudos metiéndose la mitad de una sección de bronce en sus traseros, transmitiendo a través de la ilustración la sabiduría ancestral de cómo se puede tocar la tuba con sus pedos. Sin embargo, hay variaciones. Algunas páginas estaban llenas de hermosos diseños de flores y hojas, todos surgidos del trasero desnudo de un hombre que se inclinaba y embelesaba al lector. Y aún más mostraban a hombres disparando flechas a los blancos redondos rojos de las nalgas de los demás. A pesar de todo lo que los historiadores del arte han tratado de explicar a los caracoles como simbolismo y a los conejos como comentario social, hay tantas formas en las que puedes encontrar un significado más profundo en este caso. . Sí, a veces el arte está lleno de simbolismo codificado. Pero cuando alguien dibuja a un tipo con una trompeta en el trasero, solo puede ser por una razón. A pesar de que nuestra cultura puede haber cambiado, los chistes sobre pedos siguen siendo eternos.