10 tendencias de moda deprimentes que esperamos que la historia nunca se repita

10 tendencias de moda deprimentes que esperamos que la historia nunca se repita

Dicen que la belleza es dolor, pero algunas tendencias de la moda son tan horribles que en realidad son dolorosas para todos los que las ven. Momentos extraños en la historia han creado modas bastante extrañas a lo largo de los años, looks que (con suerte) nunca se repetirán o se volverán a ver ahora que su tiempo de estar a la moda ha terminado. La moda puede ser cíclica, pero algunos looks nunca deben desempolvarse. Es posible que hayas tenido la experiencia de sofocar una risita al ver lo que llevaban tus padres en fotos antiguas, pero esa ropa vieja no tiene nada en las entradas de esta lista. Mire hacia atrás en las tendencias de moda más deprimentes de la historia y jure aquí y ahora nunca usar un saco de harina, ¡sin importar cuánta gente lo haga!

10.Saqueo de harina

¿Qué es más deprimente que una tendencia nacida de la Gran Depresión? En una era en la que no se desperdicia nada en Estados Unidos, los sacos de harina se convirtieron en el material de vestir de referencia para las mujeres en todas partes. El apogeo de la tendencia llegó a fines de la década de 1930 y principios de la de 1940, cuando la moda rural alcanzó su apogeo. Las mujeres del campo que podían coser de forma ordenada y rápida se convirtieron en las fashionistas de su época y dominaron los concursos nacionales de costura que surgieron en los EE. UU. El ahorro estaba de moda, y la tendencia de la moda conocida como saqueo de harina prendió en todas partes. Las mujeres que eran realmente expertas en vestidos de saco de harina incluso lograron ganar dinero extra vendiendo sus vestidos a otras personas. Empresas como el Consejo Nacional del Algodón y la Asociación de Fabricantes de Bolsas Textiles patrocinaron concursos en los que las mujeres podían mostrar sus creaciones de sacos de harina, lo que dio a los vestidos de sacos de harina su propio tipo de influencia en la moda. bolsas en colores más brillantes y con patrones más intrincados, esperando que sus productos se vean favorecidos por el empaque más bonito. Los grandes sacos de pienso y harina eran especialmente deseables, ya que proporcionaban mucho material. Entonces cuando la vida te da sacos de harina. . . ¿Haz un vestido?

9.El look de la tuberculosis

La moda ha visto muchas tendencias extrañas en la historia, pero una de las más cuestionables es el popular look TB. Durante la época victoriana, estaba de moda imitar los efectos de la enfermedad, que hacía que las personas se vieran muy pálidas y delgadas en sus fases finales (justo antes de morir). La mirada se inspiró parcialmente en la literatura popular de la época, en particular los relatos trágicos. como La Dame aux Camelias. Debido a que la tuberculosis era desenfrenada y no solo una cuestión de fantasía literaria, el look TB se convirtió en una tendencia de moda viable y deseable. La apariencia fue popular durante décadas, alcanzando su apogeo entre 1780 y 1850. La apariencia delgada y pálida provocada por la enfermedad ya encajaba con los ideales de belleza entre las clases altas. Pero aquí es donde el sentido de la moda y el sentido común están directamente en desacuerdo entre sí porque durante generaciones, las mujeres que vivían en la era victoriana se morían de hambre y evitaban la luz del sol para poder parecer más como si se estuvieran consumiendo por la tuberculosis. Qué atractivo.

8.Faldas de Hobble

En lo que ahora parece imposible, la falda cojea fue tan popular que nadie sabe quién la inventó realmente porque todos querían atribuirse el mérito. Era la década de 1910, y las mujeres estaban listas para expresar su libertad de moda al deshacerse de las tendencias que las encadenaban en el pasado. Atrás quedaron las capas de enaguas, los aros grandes y la tela extra. En cambio, las mujeres comenzaron a amarrarse los tobillos, y tan pronto como la falda llegó de París a Estados Unidos, se convirtió en motivo de escándalo de la moda. Los caricaturistas dibujaron caricaturas de mujeres que intentaban caminar con las restrictivas faldas, y The New York Times escribió un artículo gigante sobre el impacto en la industria textil debido a que muchas enaguas serían sacrificadas por la nueva tendencia. La historia llamó a las faldas “un fenómeno de la moda descortés e inmodesta” y pidió a los lectores que imaginaran a 10,000 familias muriendo de hambre como resultado. Pero la tendencia simplemente no desapareció. Pronto, tantas mujeres vestían faldas cojeando que los tranvías y trenes tuvieron que bajar los escalones de entrada para que las damas pudieran subir a bordo con éxito con sus pasos restringidos. De hecho, la tendencia de las faldas cojeantes podría haber continuado floreciendo si la Primera Guerra Mundial no hubiera cambiado todo por la moda en todo el mundo. Las nuevas restricciones sobre las telas y la escasez de mano de obra en París trastornaron la industria de la moda y pusieron fin a los días de la falda cojeante. Felizmente, las mujeres optaron por no volver a ponerse las enaguas igual.

 7.El verde de Scheele

Si la belleza es dolor, entonces el verde de Scheele es el color más hermoso de todos los tiempos. Karl Scheele era químico en Suecia cuando creó el pigmento en la década de 1770. El bonito tono verde que encontró era barato de hacer y fácil de usar en todo tipo de artículos, desde ropa hasta papel tapiz. Y eso es realmente una lástima, ya que el verde de Scheele se hizo con arsénico. Vaya, el verde precioso se usó en vestidos de gala y cortinas, prácticamente en cualquier tejido para el hogar, y era tan común que rodeaba a nada menos que a Napoleón en sus últimos días. De hecho, el pigmento infundido con arsénico pudo haber contribuido a su muerte. Dado que el verde de Scheele era un color caliente en la Gran Bretaña victoriana y en otras partes de Europa, ciertamente no fue la única víctima de la sombra. El verde de Scheele se usó en la moda durante unos 100 años, un siglo de muerte, antes de que otro químico decidiera echarle un buen vistazo. en el pigmento y descubrió su verdadera naturaleza.

6.máscaras de aves

Las máscaras de pájaros eran en parte una tendencia de moda, en parte una necesidad profesional. Las máscaras de pájaros se usaron por primera vez durante el siglo XVII como defensa contra la plaga, pero inspiraron siglos de moda de disfraces y perduran hasta el día de hoy como una opción popular de disfraces. La plaga fue mortal; había diezmado alrededor de un tercio de la población total de Europa en el siglo XIV, y desde entonces había levantado periódicamente su fea cabeza. Los médicos vagaban por las calles y entraban en las aldeas, atendiendo a los afligidos. Pero para hacer el trabajo, necesitaban estas máscaras. Los picos de las máscaras no solo estaban de moda; Eran funcionales. Las máscaras estaban rellenas de flores y hierbas aromáticas y se usaban directamente sobre la nariz. Esto impidió que los médicos olieran los aromas de la muerte y la descomposición mientras intentaban llevarse los cadáveres. Las máscaras se usaron debido a la teoría del miasma, que sostenía que la enfermedad se transmitía por gas venenoso y maloliente en el aire, que se producía por descomposición.

5.Crinolinas

Es imprescindible para todas las películas ambientadas en la segunda mitad del siglo XIX, y apareció tanto en Lo que el viento se llevó que debería haber recibido el crédito de protagonista. Es la crinolina, una de las tendencias más letales y tontas de la moda de todos los tiempos. Hecho para dar a las faldas de las mujeres una gran forma de campana, crinolinas, enaguas rígidas que a veces incluso tenían marcos, literalmente mataron a miles de personas durante su tiempo en el centro de atención de la moda. . Eso los hizo peligrosos. Solo en esas dos décadas, aproximadamente 3.000 mujeres en Inglaterra murieron debido a incendios provocados por crinolinas. Las faldas grandes y las velas no se mezclan bien; tampoco facilitan a las personas escapar rápidamente de un edificio que se incendia repentinamente. Algunas mujeres simplemente se encendieron por estar demasiado cerca de la chimenea, mientras que otras murieron en eventos masivos. El incendio de crinolina más infame ocurrió en 1863 en la Iglesia de la Compañía de Jesús en Santiago, Chile. Hasta 3,000 personas murieron debido a la cantidad de crinolinas inflamables en la habitación. En 1864, se estimó que casi 40.000 mujeres en todo el mundo habían muerto debido a incendios relacionados con la crinolina desde 1850.

4.Sujetadores tipo bala

Una anomalía que el mundo espera que se limite a finales de los años 40 y 50, los sujetadores de bala estuvieron en todas partes durante algunos años. Todas las mujeres bien vestidas usaban sostenes puntiagudos, y algunos diseños eran realmente lo suficientemente peligrosos como para sacarles un ojo. El sujetador bullet se convirtió en el accesorio imprescindible de las clásicas chicas pinup de la época. Más conocido como el sujetador Chansonette, el sujetador bullet apareció en Frederick's of Hollywood y pronto se convirtió en un ícono de la moda. La Segunda Guerra Mundial y las restricciones de la tela de nailon que creó; Las costuras en espiral y las diferentes telas hicieron que los sujetadores fueran más rígidos y puntiagudos. El sujetador de bala se desvaneció en la oscuridad a fines de la década de 1950 con el surgimiento de las modas más suaves y neutrales al género de la década de 1960, aunque disfrutó de un resurgimiento en popularidad gracias a Madonna's 1990 " Mirada de Ambición Rubia ”.

3.Zapatos de Armadillo

Aunque no han existido lo suficiente como para ser realmente históricos, ya que fueron diseñados por Alexander McQueen en 2010, los zapatos de armadillo seguramente pasarán a ser uno de los peores de lo peor. Todos esperan que estos zapatos permanezcan en los anales de la historia de la moda, donde pertenecen, y nunca más se los verá en una pasarela o en una entrega de premios. La primera línea de zapatos de armadillo fue tallada en madera, lo que significa que probablemente solo sean tan incómodos como parecen. Los zapatos fueron usados ​​por Lady Gaga, quien es conocida por sus extrañas elecciones de moda, y se vendieron por alrededor de $ 3.900 a $ 10.000 el par. Solo se produjeron unos pocos, y solo para clientes extremadamente especiales, como la propia Gaga. Aunque Gaga los hizo funcionar, un blogger de moda de Vogue admitió que es imposible entrar. No es de extrañar.

2.Zibellinos

También conocidos como tippets y pieles de pulgas, los zibellinos eran importantes en la moda y solo los usaban los más ricos. Si fueras un noble de alto rango o miembro de una familia real, no irías a ningún lado sin su accesorio imprescindible que fue realmente una de las cosas más horribles de la historia. Básicamente, un zibellino es la piel de una marta o sable. . . . con la cabeza todavía unida. Se usa simplemente sobre un brazo, porque es exactamente donde quieres colgar tu piel. A veces, las cabezas tenían incrustaciones de oro y joyas, pero no fue hasta finales del siglo XVI cuando se crearon versiones falsas para reemplazar los restos de animales reales.

1.Dientes negros

La moda actual se trata de tener los dientes blancos y no se puede ver la televisión o abrir una revista sin ver un anuncio de blanqueador. Pero si viviste en Japón en el pasado, necesitarías dientes negros para estar totalmente a la moda. Los dientes negros fueron un símbolo de riqueza y destreza sexual, particularmente para las mujeres en la sociedad japonesa, durante años. Para obtener el aspecto, bebieron tinte negro mezclado con canela y especias para darle sabor. La práctica, llamada ohaguro, fue prohibida en 1870, y la tendencia de los dientes blancos se hizo popular después de que la emperatriz japonesa mostrara su propia sonrisa no ennegrecida en público. . La mezcla de tinte utilizada para crear el aspecto de los dientes ennegrecidos en realidad los protegía de la caries porque tenía un efecto similar a la laca en el esmalte. La mezcla incluso ahuyentó ciertas bacterias para promover una mejor salud en general. ¿Quizás esta sea una tendencia que regresará?